20 полезных советов художнику
Эти советы помогут Вам написать картины, которые будут выглядеть как у профессионалов.
Мы решили разделить советы на – “то, что нужно делать” и на “то, чего делать нельзя!”
Итак:
То, что нужно делать, когда Вы пишите картину:
- Используйте “скупую палитру”. Пока Вы не так уж сильны в смешивании краски – это путь к гармонии на холсте)) Цвета “скупой палитры” можно посмотреть тут.
- Составляйте смесь мастихином (так у вас не будет подмешиваться в смесь другая краска. остатки которой могут быть на кисти).
- Нижний слой краски должен быть вязким.
- Делайте смесь чуть ярче чем нужно, чтоб при смешивании его на холсте он приобретал нужный оттенок (этот совет не касается неба).
- Работайте кончиком кисти (таким образом у Вас не будет “вылазить” из кисти предыдущая краска).
- Используйте разные кисти для разных оттенков (например для для теплых одну, для холодных другую).
- Начинайте работу лежачей к холсту кистью (или держа кисть перпендикулярно к холсту). Это делается для того, чтоб вы заполнили краской ВСЕ ячейки холста.
- Осуществляйте поиск цвета не на холсте, а на палитре. Чем меньше у Вас будет трения на холсте, тем чище будет вся работа.
- Разнообразьте свою работу рваными мазками с недомешенной краской. Особенно если Вы пишите пейзажи. Так работа будет выглядеть “богаче” и каждый ее см.будет мигать разными оттенками (как в природе)))).
- Насыщенные теневые места прокладывайте без белил. Вообще старайтесь двигаться от темного к светлому (ведь легче высветлить тень, чем затемнить свет).
- Второй и третий сеансы используйте двойник (разбавитель+масло) или тройник (разбавитель+масло+лак), чтоб нижний слой краски не “втягивал в себя” верхний слой и не было “пожухлостей”.
- Тень “любит” небольшое количество краски, а свет, напротив – много. Причем если на свету вы приличный слой краски раздавите мастихином, получите “сиятельный эффект”.
- Старайтесь придерживаться правил золотого сечения, помните о законах перспективы и т.д., не забывайте откуда падает свет у Вас на картине))
То, чего нельзя делать, когда Вы пишите картину:
- Нельзя пользоваться плохими материалами. Купите дешевые кисти – испортите и работу и настроение. (это касается и красок и холста). Сэкономить можно на мольберте. Вот он точно не влияет на написание картины.
- Не смешивайте большое количество красок (максимум 3 краски), но и не используйте чистый цвет из тюбика.
- Не пишите сразу “из головы”. Конечно никто Вам не вправе запретить этого, но Вы скорее научитесь, если будете копировать мастеров, или писать по своим фотографиям применяя художественные техники.
- Не красьте все одним цветом! Холодные оттенки и теплые не должны быть вперемешку! Холодные оттенки хороши для далей, а вблизи лучше смотрятся теплые и яркие цвета.
- Не нарушайте воздушное пространство. Вблизи картина должна быть более объемная и прописанная, чем вдалеке.
- Не оставляйте картину без оформления. Если не хотите тратиться на рамку, прокрасьте края.
- Не ругайте себя. Хоть этот совет и последний, но по важности он стоит на первом месте))
Надеемся, что наши “20 полезных советов художнику” помогут Вам писать лучше))