20 полезных советов художнику

Эти советы помогут Вам написать картины, которые будут выглядеть как у профессионалов.

Мы решили разделить советы на – “то, что нужно делать” и на “то, чего делать нельзя!” 

Итак:

То, что нужно делать, когда Вы пишите картину:

  1. Используйте “скупую палитру”. Пока Вы не так уж сильны в смешивании краски – это путь к гармонии на холсте)) Цвета “скупой палитры” можно посмотреть тут.
  2. Составляйте смесь мастихином (так у вас не будет подмешиваться в смесь другая краска. остатки которой могут быть на кисти).
  3. Нижний слой краски должен быть вязким.
  4. Делайте смесь чуть ярче чем нужно, чтоб при смешивании его на холсте он приобретал нужный оттенок (этот совет не касается неба).
  5. Работайте кончиком кисти (таким образом у Вас не будет “вылазить” из кисти предыдущая краска).
  6. Используйте разные кисти для разных оттенков (например для для теплых одну, для холодных другую).
  7. Начинайте работу лежачей к холсту кистью (или держа кисть перпендикулярно к холсту). Это делается для того, чтоб вы заполнили краской ВСЕ ячейки холста.
  8. Осуществляйте поиск цвета не на холсте, а на палитре. Чем меньше у Вас будет трения на холсте, тем чище будет вся работа.
  9. Разнообразьте свою работу рваными мазками с недомешенной краской. Особенно если Вы пишите пейзажи. Так работа будет выглядеть “богаче” и каждый ее см.будет мигать разными оттенками (как в природе)))).
  10. Насыщенные теневые места прокладывайте без белил. Вообще старайтесь двигаться от темного к светлому (ведь легче высветлить тень, чем затемнить свет).
  11. Второй и третий сеансы используйте двойник (разбавитель+масло) или тройник (разбавитель+масло+лак), чтоб нижний слой краски не “втягивал в себя” верхний слой и не было “пожухлостей”.
  12. Тень “любит” небольшое количество краски, а свет, напротив – много. Причем если на свету вы приличный слой краски раздавите мастихином, получите “сиятельный эффект”.
  13. Старайтесь придерживаться правил золотого сечения, помните о законах перспективы и т.д., не забывайте откуда падает свет у Вас на картине))

То, чего нельзя делать, когда Вы пишите картину:

  1. Нельзя пользоваться плохими материалами. Купите дешевые кисти – испортите и работу и настроение. (это касается и красок и холста). Сэкономить можно на мольберте. Вот он точно не влияет на написание картины.
  2. Не смешивайте большое количество красок (максимум 3 краски), но и не используйте чистый цвет из тюбика.
  3. Не пишите сразу “из головы”. Конечно никто Вам не вправе запретить этого, но Вы скорее научитесь, если будете копировать мастеров, или писать по своим фотографиям применяя художественные техники.
  4. 20 полезных советов художникуНе красьте все одним цветом! Холодные оттенки и теплые не должны быть вперемешку! Холодные оттенки хороши для далей, а вблизи лучше смотрятся теплые и яркие цвета.
  5. Не нарушайте воздушное пространство. Вблизи картина должна быть более объемная и прописанная, чем вдалеке.
  6. Не оставляйте картину без оформления. Если не хотите тратиться на рамку, прокрасьте края.
  7. Не ругайте себя. Хоть этот совет и последний, но по важности он стоит на первом месте))

Надеемся, что наши “20 полезных советов художнику” помогут Вам писать лучше))